Carreira em Produção Audiovisual: 15 Perguntas Respondidas – por Bruno Lottelli
Se você vibra com a ideia de transformar roteiros em realidade, produzir vídeos que impactam e quer fazer da produção audiovisual a sua carreira, esta entrevista é pra você!
Sabemos que quem é do audiovisual vive cheio de ideias — e também de dúvidas:
“Como entrar no mercado?”, “Onde estão as melhores oportunidades?”, “Vale mais ser freelancer ou trabalhar em produtoras?”.
Para ajudar você que respira criatividade e quer trilhar um caminho profissional de sucesso, batemos um papo com o professor Bruno Lottelli, dos cursos de Fotografia e Produção Audiovisual da Anhembi Morumbi | Campus Sorocaba.
Além de lecionar, o Bruno também atua em grandes produções e trouxe respostas para 15 perguntas que muita gente faz antes (ou durante!) a jornada no audiovisual.
Bora conferir?
Sobre o mercado de produção audiovisual
1. Como você descreve o mercado atual da produção audiovisual?
O mercado audiovisual está em contínua expansão há muitos anos, impulsionado por plataformas de streaming, redes sociais e a demanda por conteúdo digital.
Com as mudanças econômicas e sociais que tornaram as sociedades cada vez mais conectadas por meios digitais, a linguagem audiovisual tornou-se imprescindível para contar histórias e vender ideias em escala global.
Há espaço para diferentes perfis profissionais, da criação à gestão de projetos.
Apesar da competitividade, há espaço para quem domina narrativas inovadoras e estratégias multiplataforma.
2. O que você diz sobre o impacto e a influência da Inteligência artificial no audiovisual?
A Inteligência Artificial está revolucionando todas as etapas da produção audiovisual, desde o roteiro até a pós-produção.
Embora provoque debates éticos importantes, a IA se consolida como um poderoso aliado tecnológico.
O profissional do futuro não será substituído por algoritmos.
Vai se destacar aquele que souber integrar essas ferramentas aos processos criativos, mantendo a autenticidade narrativa e a conexão emocional que só a sensibilidade humana pode proporcionar.
3. Quais são as áreas de atuação mais promissoras para quem faz produção audiovisual?
O mercado audiovisual atualmente se expande muito além dos formatos tradicionais, como o cinema e a televisão, abrangendo desde produções para redes sociais até conteúdos para plataformas globais de streaming.
Há ampla possibilidade de atuação para recém-formados em áreas aquecidas como: publicidade digital e pós-produção.
Destacaria ainda que as áreas de games e experiências imersivas, como a realidade virtual, também tem demandado talentos audiovisuais.
4. Em média, quanto ganha quem trabalha com produção audiovisual?
Um profissional do audiovisual pode atuar local, regional ou globalmente.
A renda depende diretamente do nicho a qual está conectado e o alcance (ou visualização, para usar um termo contemporâneo) do conteúdo.
O mais comum é a geração de receita por projeto (freelancer), que é uma forma de trabalho mais vantajosa financeiramente, embora com menos garantias.
O que tenho observado é que profissionais iniciantes, em geral, têm sido capazes de ganhar entre R$2.000 e R$4.000 por mês, dependendo da demanda.
Em alguns anos, essa renda pode dobrar.
Sendo que profissionais consolidados do mercado podem ultrapassar os R$10.000,00.
5. Quais são as vantagens para um profissional que se forma em produção audiovisual?
Uma formação em Produção Audiovisual vai muito além do domínio técnico de equipamentos e softwares.
Ela oferece uma visão estratégica completa do mercado, desenvolvendo competências em comunicação, marketing e gestão de projetos.
Profissionais formados chegam mais preparados para lidar com clientes, liderar equipes e navegar nas exigências do setor.
Ou seja, a grande diferença em concluir uma formação está na capacidade de tomar decisões que aliam criatividade e viabilidade comercial.
A formação acadêmica também amplia redes de contato e acesso a estágios qualificados.
6. Quem faz produção audiovisual pode trabalhar com cinema?
Com certeza. O cinema é uma das áreas clássicas da produção audiovisual.
A formação prepara o aluno para atuar em toda a cadeia produtiva, desde a pré-produção até a finalização.
A transição para o mercado profissional já se inicia durante a faculdade, através da construção de portfólios e networking.
No Brasil, onde a criatividade muitas vezes supera os limites orçamentários, profissionais com visão autoral e capacidade de captar recursos encontram espaço tanto em produções independentes quanto no mercado de entretenimento e publicidade.
Sobre o curso de Produção Audiovisual da Anhembi Morumbi Campus Athon Sorocaba
7. O que o aluno estuda no curso de Produção Audiovisual da Anhembi Morumbi Campus Athon Sorocaba?
Com nossa grade multidisciplinar, o aluno passa por todas as etapas da produção:
- Roteiro;
- Direção;
- Fotografia;
- Som;
- Montagem.
Além de aprender sobre gestão de projetos e noções de marketing e negócios.
Ainda destaco os projetos práticos que simulam demandas reais do mercado, integrando teoria e prática desde o primeiro semestre.
8. Qual a duração do curso?
O curso de Produção Audiovisual tem duração de 2 anos (4 semestres), no formato tecnólogo, com foco prático e imersivo nas competências exigidas pelo mercado de trabalho contemporâneo.
9. Que tipo de preparação a Anhembi Morumbi Campus Athon Sorocaba garante para os alunos de Produção Audiovisual?
Da teoria à prática, o curso impulsiona o aluno a aprender com projetos reais desde o primeiro semestre e conexão direta com o mercado (parcerias, mentoria e eventos com profissionais).
O resultado são profissionais versáteis, prontos para atuar em diferentes formatos e linguagens, com autonomia e espírito empreendedor.
10. Existe uma matéria mais temida e uma mais amada pelos alunos de Produção Audiovisual?
As matérias mais amadas são, sem dúvida, aquelas do estilo mão-na-massa, na qual passamos grande parte do tempo em estúdio, com câmera e demais equipamentos na mão.
As mais temidas, porém igualmente úteis, são as disciplinas de gestão e negócios, que à primeira vista parecem distantes do universo criativo tão desejado por quem ingressa no curso.
Porém, costumo dar meu próprio exemplo às turmas como sócio de uma produtora audiovisual, na qual utilizo em igual medida competências de gestão e de criação no meu dia a dia.
11. Há bastantes atividades e projetos práticos no curso de Produção Audiovisual?
Sim, o curso é extremamente prático.
Desde o primeiro semestre, os alunos participam de produções de curtas, documentários, campanhas publicitárias e conteúdos digitais.
Além disso, a vida universitária é recheada de oficinas e eventos integradores que proporcionam demandas que simulam situações reais do mercado de trabalho.
Veja também: Confira os eventos que acontecem na Anhembi Morumbi Campus Athon Sorocaba
Sobre dúvidas na escolha do curso
12. Como você decidiu trabalhar com Produção Audiovisual?
Minha primeira memória de vida é a de entrar em uma sala de cinema acompanhado dos meus pais.
O som, o cheiro e a decoração da sala não saíram da minha mente.
Do filme, não lembro nada. Mas da experiência coletiva de ir ao cinema, lembro tudo.
E sinto que anos depois essa emoção se transmutou em uma paixão em compartilhar sets de filmagem com outras pessoas, ouvir muitas histórias, ajudar a criar outras tantas… sempre em parceria.
Esse aspecto coletivo e transformador da produção audiovisual ainda me move até os dias de hoje.
13. Como você lida com as constantes mudanças no mercado audiovisual?
Com persistência e otimismo. Cada nova mudança oferece novas oportunidades de aprendizado.
Uma das características que mais gosto da profissão é essa oportunidade de aprendizado constante.
Como tenho trabalhado bastante com conteúdos factuais, meu trabalho me leva a viajar e conhecer comunidades e realidades distantes da minha.
Mantenho sempre as portas abertas às novidades e assim me adapto às mudanças do mercado.
14. Quais são as 3 principais habilidades para trabalhar nesse mercado?
Criatividade, organização e persistência.
15. Quais dicas você daria para quem está começando na carreira do audiovisual?
A principal dica que dou sempre para as turmas é de alinhar cabeça e coração.
É preciso sempre se perguntar “Para onde eu quero ir?” e ao mesmo tempo “Como eu chego lá?”.
Como toda área profissional, o audiovisual é um percurso com muitos desafios, que precisam ser enfrentados com boas estratégias.
A criatividade deve funcionar ao nosso favor também na hora de construir portfólios, escolher nichos de trabalho e fazer networkings.
Mas sempre lembrando daquela antiga frase: “Quando se navega sem destino, nenhum vento é favorável”.
Além disso, diria para cultivarem a curiosidade, assistir tudo que for possível e praticar sempre.
